예술 작품에 적합한 프레임을 찾는 5가지 팁

1980년대 픽처스 세대(Pictures Generation)의 선구자 사라 찰스워스(Sarah Charlesworth)는 다운타운 미술 프레이머 미나가와 야스오(Yasuo Minagawa)와의 협력을 촉진했습니다. 그녀의 작품에 옻칠 프레임을 두른 그녀의 사진 배경은 주변 환경과 번져가는 것처럼 보였습니다. 그 결과 이미지가 완벽하게 일치하는 프레임을 통해 평면성에서 활기차게 튀어나온 깔끔한 단색 조각 작품이 탄생했습니다.

Minagawa의 2015년 New York Times 사망 기사는 Charlesworth 외에도 Elizabeth Murray, Dan Colen 및 Jennifer Barlett을 포함하여 맞춤형 액자를 만들기 위해 Great Jones Street 매장인 Minagawa Art Lines를 방문한 예술가들과 장인의 관계를 강조했습니다. 오늘날 Shilpa Gupta, Elad Lassry, Todd Gray와 같은 현대 예술가들은 프레임을 사진 작업에 통합함으로써 조각 영역을 향한 2차원성을 계속해서 추진하고 있습니다.

예술은 눈에 보이도록 만들어지기 때문에 효과적인 조명, 지능적인 큐레이션, 스마트한 벽 색상과 함께 프레이밍이 작품 프레젠테이션에서 가장 중요하다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그러나 기관과 갤러리는 프레이밍 과정을 자신있게 탐색할 수 있는 전문 지식과 자원을 가지고 있지만 수집가에게는 그것이 부담스러울 수 있습니다. 이상적인 프레임은 작품 및 주변 환경과 시각적 교향곡을 불러일으키는 동시에 오브제 예술 작품을 보호해야 합니다. 수집가의 예산. 그리고 다른 미적 산업과 마찬가지로 프레이밍도 수십 년에 걸쳐 진화하고 다양한 트렌드와 요구에 맞춰 형태가 변합니다.

다음은 다음에 예술 작품을 구성할 때 명심해야 할 5가지 팁입니다.

첼시와 뉴저지에 매장을 두고 있는 스카이프레임(Skyframe)의 로버트 벤리몬(Robert Benrimon)은 "첫 번째 규칙: 예술 작품을 식별하세요"라고 말했습니다. 작품의 금전적, 지적 가치는 물론 매체까지 이해하고 있는 미술 작가를 찾는 것이 중요합니다. 이는 수집가가 컬렉션에 포함된 작품의 종류에 따라 여러 가지 다른 프레이머를 사용해야 할 수도 있음을 의미합니다. 1950년대 종이에 깨지기 쉬운 Louise Bourgeois 잉크를 프레이밍하려면 최근 MFA에서 동일한 작업을 수행하는 것과는 다른 접근 방식이 필요합니다. 졸업생의 디지털 인쇄물과 통찰력 프레이머가 자신이 일하는 영역에 가져오는 것은 매우 귀중합니다.

갤러리와 박물관은 기술적인 역량뿐만 아니라 특정 주제에 대한 지식을 얻기 위해 기존 프레임 제작자에게 돌아갑니다. 예를 들어 벤리몬은 "앤디 워홀이나 KAWS 스크린 프린트는 언제나 매우 섬세하다"고 지적했다. 수집가는 액자를 찾을 때 그러한 수준의 전문 지식을 찾아야 합니다. 이는 39년 된 상점 주인이 Gagosian 및 Staley-Wise Gallery와 같은 고객을 보유하고 있는 이유 중 하나입니다.

프레임은 미학적 악센트를 제공하는 것 외에도 예술 작품을 보호합니다. UV 광선과 태양, 먼지, 신체 접촉 및 기타 외부 유해 요소로부터 보호하는 것은 실제로 노련한 프레이머의 주요 목표입니다. 수십 년 동안 뉴욕 갤러리 서킷의 진원지에서 운영되어 온 Chelsea Frames의 CEO인 Daniel Beauchemin은 "보존 프레임을 제공하는 전문가를 찾으세요"라고 말했습니다. "보존 프레임은 예술 작품을 보호할 뿐만 아니라 치료가 안전하게 되돌릴 수 있도록 보장합니다. 우리는 예술 작품 자체뿐만 아니라 외부 영향으로부터 예술 작품을 보호해야 합니다."

여기에는 예술 작품의 뒷면과 모서리를 손상시키지 않고 표면에 장착하는 것이 포함됩니다. Benrimon은 "골판지는 종이에 산을 누출시키므로 나무나 면으로 만든 무산성 보드로 예술 작품을 지원하고 플라스틱을 피하세요"라고 덧붙였습니다. 그는 또한 장착 과정에서 작업 중인 작품에 따라 포켓 모서리부터 라이스 페이퍼 경첩, 뽕나무 경첩 종이까지 모든 것을 사용한다고 설명했습니다. 노련한 프레이머는 권장 사항을 제시하고 이러한 다양한 방법의 차이점을 설명할 수 있으므로 질문하는 것을 두려워하지 마십시오.

Minagawa에서 경력을 시작하고 나중에 East Frames의 Brooklyn에 자신의 프레임 상점을 오픈한 Haruo Kimura는 플렉시글라스의 보호 품질이 지속적으로 향상되고 있다고 언급했습니다. “재료를 구입할 여유가 있는 사람들에게는 Optium Museum Plexiglass를 추천합니다.”라고 그는 덧붙였습니다. 반사 방지 기능이 있고 거의 눈에 띄지 않는 시트는 박물관과 유명 수집가들 사이에서 최고의 선택입니다. 더 많은 예산 옵션보다 초기 비용이 더 많이 들 수 있지만, 미래를 고려한 프레이밍은 작품의 손상 없는 수명을 보장하는 데 도움이 되며, Kimura에 따르면 이는 "예술 작품의 가치가 떨어지지 않도록 보장하는 방법"입니다.